Virginia Mori \u00e8 un\u2019artista, cineasta e illustratrice italiana di fama internazionale, nata a Cattolica nel 1981. Attualmente vive e lavora a Pesaro.<\/p>\n
Dopo il diploma presso il Liceo Scientifico di Pesaro nel 2000, Virginia Mori decide di iscriversi al biennio di Perfezionamento in Cinema d\u2019Animazione e Illustrazione all\u2019Istituto Statale d\u2019Arte di Urbino<\/strong> dove crea e rafforza le sue qualit\u00e0 artistiche realizzando le prime opere illustrative e i primi corti di animazione tradizionale, come il cortometraggio Pagina 16<\/em><\/a>.<\/p>\n Nel corso degli anni Mori partecipa a vari e significativi eventi artistici nazionali e internazionali<\/strong>.<\/p>\n Nel 2008 arrivano importanti premi: vince il concorso indetto da \u201cSentieri Selvaggi\u201d con l\u2019animazione Sfiorarsi<\/i>, nonch\u00e9 il facoltoso premio \u201cSRG SSR Id\u00e9e Suisse\u201d all\u2019 Annecy Call for project<\/strong> che le consente di realizzare il suo bellissimo e poetico corto d\u2019animazione Il gioco del silenzio<\/strong> <\/i><\/a>(matita su carta, 2009, 5\u201900\u2019\u2019), video ultrapremiato e\u00a0selezionato a vari festival internazionali. Difatti con Il gioco del silenzio<\/i> Virginia Mori vince il premio \u201cQualit\u00e0 FriulAdria\u201d<\/strong> nel 2009, presso la rassegna FilmMakers (Pordenone, Chiostro Ex Convento San Francesco) finalizzato a dare spazio e visibilit\u00e0 a giovani cineasti emergenti; lo stesso anno vince il \u201cBest experimental film\u201d<\/strong> al Flip Animation in Gran Bretagna e nel 2010 ha una \u201cMenzione speciale\u201d<\/strong> ad Animateka in Slovenia. Nel 2011 Mori vince il premio \u201cAbbaye de Fontevraud\u201d<\/strong> sempre all\u2019Annecy Call for Project, che le permette di lavorare al suo film Haircut.<\/i><\/p>\n Attualmente Mori collabora con il collettivo Withstand, con il quale ha realizzato le illustrazione del video Walt Grace\u2019s Submarine test<\/i><\/a><\/strong> (di John Mayer, con la regia di Virgilio Villoresi, 2014), che rende omaggio al libro Vento <\/i><\/a>(di Villoresi e Mori, curato da Withstand Books), dove le immagini all\u2019inizio statiche prendono “magicamente” vita nelle mani del lettore.<\/p>\n Contemporaneamente alla sua carriera da cineasta e alla realizzazione di videoclip musicali animati, Virginia disegna illustrazioni meravigliose e inquietantemente surreali <\/a>che la rendono conosciuta a livello internazionale con la partecipazione a diverse personali e mostre collettive, in Italia e all\u2019estero.<\/p>\n Le opere di Virginia, generalmente in bianco e nero, sono partorite dalla sua mente e create dalla sua mano\u00a0con l\u2019ausilio della penna bic<\/strong>, una tecnica apparentemente semplice ma estremamente raffinata che le permette di fermare all\u2019istante le immagini.<\/p>\n \u201cLa penna Bic non credo che sia stata una vera e propria scelta consapevole, me la sono praticamente trovata in mano: ci sono cresciuta e ci disegno\u00a0perch\u00e9 ormai per me e\u2019 diventato naturale e rassicurante utilizzarla e con il tempo ho cominciato ad\u00a0apprezzarne\u00a0le\u00a0qualit\u00e0 come ad esempio l\u2019inchiostro e la\u00a0possibilit\u00e0 di ottenere diversi tipi di sfumature<\/i>\u201d.<\/p><\/blockquote>\n (cfr. l\u2019intervista<\/a> su “La luna di traverso”)<\/p>\n Le illustrazioni di Virginia Mori trascinano lo spettatore in un mondo fantasmagorico<\/strong> dove danzano, su sfondi surreali che ricordano a tratti la realt\u00e0, figure di bambine<\/strong>, lisce, more, dall\u2019et\u00e0 indefinibile, con un eterea espressione nel volto, che sembrano rappresentare diverse personalit\u00e0 di un medesimo carattere. Protagoniste indiscusse dei disegni, le bambine sono delicatamente fermate nell\u2019istante di compiere azioni apparentemente senza senso e senza ragione, dialogando con diversi oggetti e con altre figure-simboli, come i conigli, cani, orsi.<\/p>\n Le opere di Virginia Mori emozionano lo spettatore, lasciandolo anche positivamente \u201cstordito\u201d, per la ricchezza di \u201cstorytelling<\/strong>\u201d che riescono a narrare attraverso quei finissimi tratteggi neri. Un foglio, una penna bic, alcune immagini, e una storia, o pi\u00f9 storie insieme mescolate.<\/p>\n Come riflessi di una realt\u00e0 che va oltre il quotidiano, le immagini della Mori sono ricche di metafore<\/strong> e simboli<\/strong>, come sostiene la stessa artista, trascritte direttamente dai sogni<\/strong> o in alcuni casi trasposte visivamente, con leggerezza di tratto, da situazioni realmente avvenute. La tecnica e la mescolanza di paure inconsce e sentimenti personali in un immaginario surreale<\/strong>, rendono assolutamente riconoscibile il lavoro della Mori.<\/p>\n Tra le tantissime opere troviamo Grammofono<\/i><\/strong><\/a> dove, sullo sfondo di una parete damascata simulata in maniera certosina con un tratteggio fino, si trova una bambina in forte simbiosi con lo strumento che ha tra le mani, tanto che il viso ne risulta inglobato, generando nella figura una trasformazione, fino a farle quasi assumere visivamente la forma di un fiore.<\/p>\n In Ghigliottina<\/i><\/strong><\/a>, invece vediamo la bambina sdraiata su un letto, trasformato astutamente dall’artista in ghigliottina, che aspetta, rassegnata, la caduta prossima della lama, e un cuscino messo con cura a terra, pronto per ricevere la testa.<\/p>\n “Sono semplicemente una disegnatrice e un\u2019animatrice che mette su carta le proprie idee”.<\/i><\/p><\/blockquote>\n (cfr. Intervista<\/a>)<\/p>\n